Die Geister rufen

Die Leiden des jungen Faris (Eren M. Güvercin). Farasha (Mariam Dawoud) umarmt den Protagonisten nur in seinen Träumen.

Die Leiden des jungen Faris (Eren M. Güvercin). Farasha (Mariam Dawoud) umarmt den Protagonisten nur in seinen Träumen.

Filme, die etwas riskieren, sind im deutschen Kino inzwischen selten. Eigentlich sind es zwei bewährte ­Erfolgsmodelle, auf die sich die Filmszene verlässt: zum einen das durch Filmförderung abgesicherte Arthouse-Kino mit anspruchsvoll-komplexen Filmdramen etwa von An­gela Schanelec, Valeska Grisebach, Chris­tian Petzold; zum anderen das Format der Mainstream-Komödie. Regisseure wie Bora Dagtekin, Til Schweiger und »Bully« Herbig inszenieren publikumsorientiert, bis­weilen geht es krachledern zu. Kassenerfolge wie derzeit »Der perfekte Urlaub«, »Der Schuh des Manitu«, »Extrawurst« oder »Steckerlfisch­fiasko« ködern das Publikum mit griffigen Themen und einem direkten Humor.

Der sogenannte Smart Mainstream, also anspruchsvoll erzählte Stoffe, die dennoch ein größeres Publikum unterhalten, hat es dagegen in Deutschland schwer. Fatih Akin ist einer der wenigen Regisseure, denen der ­Balanceakt zwischen avantgardistischem Kino und Kassenerfolg regelmäßig gelingt. Zu erinnern ist an »Gegen die Wand«, »Soul Kitchen«, die Wolfgang-Herrndorf-Verfilmung »Tschick«, »Rheingold« und das Historiendrama »Amrum«. Der Hamburger Filmemacher versteht es, seine Arbeiten punktgenau zwischen Kunst und kommerziell orientiertem Kino zu platzieren – wie kaum ein anderer in Deutschland. Tom Tykwer fällt einem an der Stelle ein, Caroline Link, İlker Çatak seit seinen Erfolgen »Das Lehrerzimmer« und »Gelbe Briefe«. Akin zeichnet dabei ein besonderes Gespür für ein junges Publikum aus und zudem der Mut, sich auf ungewöhnliche Stoffe einzulassen.

Verfechter reiner Filmkunst könnten Akin Kitsch, Überhöhung oder Pathos vorwerfen. Aber die Übersteigerung ist hier eine filmische Tugend.

Auch sein neuer Kinofilm »Geister« ist ein Wagnis: Es geht um die unsterbliche Liebe zwischen zwei Ab­iturienten. Es ist eine Liebe auf den ersten Blick. Eine Liebe jenseits von Dating-Apps. Eine, die sich hoch oben, über den Dächern der Stadt entzündet, während einer Abiturparty auf dem Hamburger Fernsehturm, bei der zwei verwandte Seelen einander begegnen: die junge, ambitionierte Farasha (Mariam Dawoud) und Faris (Eren M. Güvercin), der sich trotz seines Einser-Abiturs nicht sicher ist, ob er ein Physikstudium packen kann. Es liegt nicht zuletzt an diesen beiden begnadeten Schauspielern, dass der Zuschauer nur allzu gern bereit ist, dem Film die magische Liebesbegegnung abzukaufen. Die Glaubwürdigkeit der beiden ist Voraussetzung für alles, was folgt. Wer in diesen Zeiten tatsächlich noch an die große Liebe glaubt, gilt als hoffnungsloser Romantiker oder schlicht als verrückt. Was wahrscheinlich auf dasselbe hinausläuft.

In »Geister« geht es um eine Liebe über den Tod hinaus. Der schwere Unfall ereignet sich noch am Tag des Kennenlernens, als der 20jährige Faris seinen Mietwagen bei Regen auf die Gegenspur lenkt und schließlich mitsamt seiner Insassen in der Elbe untergeht. Die junge Farasha, die mitsamt ihrer Familie vor dem syrischen Bürgerkrieg geflohen und erst seit ein paar Jahren in Deutschland war, überlebt den Unfall nicht. Zwei weitere Freunde sterben. Faris gibt sich die Schuld an dem fatalen Crash und scheint darüber den Verstand zu verlieren. Ist es der Wahn, der aus dem androgynen Jungen spricht, wenn ihm Nacht für Nacht seine Liebe im Traum begegnet, die ihn zu sich – in das Reich des Todes – lockt?

Akins neuer Film ist tatsächlich einer, der viel riskiert, einer, der die kühne Prämisse hat, dass die Geliebte eine Tote ist. Das Wagnis lohnt sich. »Geister« ist wahrscheinlich der schönste deutsche Kinofilm des Jahres. Und zugleich der traurigste, beklemmendste und verstörendste. Denn das über allem schwebende Thema ist die Lebensmüdigkeit des Protagonisten, der mit dem Gedanken spielt, seiner Geliebten in den Tod zu folgen.

»Geister« macht sich gar nicht erst die Mühe, sich dem Thema Suizid­gedanken auf vorsichtigen Umwegen zu nähern. Schon immer war Akin einer, der mit seinen Filmen direkt ins Zentrum der Emotion steuert, in den Bereich tiefer Gefühle. Dafür hat er den besten Cast gefunden: Neben dem grandios aufspielenden Eren M. Güvercin – vielen ist er noch vom Berliner Theater Volksbühne bekannt, jüngst war er in Produktionen wie »Euphorie« und »Mozart Mozart« zu sehen – spielen Mariam Dawoud, Carlotta von Falkenhayn, ­Gabriel-Winner Amorin und David Schütter in ihren Rollen emotional präsent, präzise und effektiv.

Die gelungene Figurenzeichnung verdankt sich auch dem kongenialen Drehbuch aus der Feder von Ruth Toma, die gemeinsam mit Akin den Stoff aufbereitet hat. Der drohende Selbstmord des Jungen, dessen Rolle Güvercin in einer rohen Mischung aus der Zerbrechlichkeit, Impulsivität und Seelentiefe eines Schmerzensmanns spielt, zeigt sich in Bildern wie einem Drahtseilakt hoch oben auf dem Fernsehturm, an der Kante zum Abgrund. Verfechter reiner Filmkunst könnten Akin Kitsch, Überhöhung oder Pathos vorwerfen. Aber die Übersteigerung ist hier eine filmische Tugend. Akin beweist darin einmal mehr sein ungeheures Gespür für effektive Bilder, jenseits der deutschen Fernsehsender-Ästhetik.

So wichtig die Geschichte in »Geister« auch ist, entscheidend ist, wie sie erzählt wird. In den Traum­sequenzen wie auf der Ebene des Realgeschehens – beide sind nahezu ununterscheidbar – bewegen sich die Protagonisten in Räumen einer ur­banen Verlorenheit, einsamen Orten des Übergangs, die gerade wegen ­ihrer Leere einen gelungenen Kon­trast zur intensiven Emotionalität des Films bieten. Kameramann Frank Griebe fängt sie in diesen Aufnahmen als Projektionsflächen für Sehnsucht, Verlust und Transzendenz der handelnden Figuren und insbesondere der beiden Protagonisten ein. Hamburg mitsamt seiner Weite und den Stadtlichtern wird zu einem fast schon metaphysischen Raum. Die Gesichter der Figuren, in die sich Trauer eingegraben hat, werden wie Landschaften inszeniert.

Die Filmhandlung umfasst 40 Tage. Es ist nach islamischen und christlich-orthodoxen Vorstellungen die Zeit der Trauer, in dieser Zeit können die Hinterbliebenen und Toten noch Kontakt halten, bevor die Geister an einen anderen Ort entschwinden. Dass Akin die Anziehungskraft des Jenseits beschwört, macht ihn natürlich zu einem Romantiker, zu einer heutzu­tage auch unter Filmemachern selten gewordenen Spezies, doch sein Film zeigt auch, dass man manchmal, um wieder ans Leben glauben zu können, bis an die äußerste Grenze gehen muss. Das Rettende kann, ganz diesseitig und schnöde, ein Anruf auf dem Smartphone sein.

Für die Bilder, die Akin auf dem Höhepunkt und im entscheidenden Moment der Handlung findet, lohnt es sich, das Kino mit der größten Leinwand in der Stadt aufzusuchen. Über welchen deutschen Kinofilm aus der letzten Zeit lässt sich das schon sagen?

Geister (D 2026). Buch: Fatih Akin und Ruth Toma. Regie: Fatih Akin. Darsteller: ­Mariam Dawoud, Carlotta von Falkenhayn, Eren M. Güvercin, Gabriel-Winner Amorin und David Schütter. Kinostart: 5. November