Guerilla-Kino

Im Jahr 1969 veröffentlichten die argentinischen Filmemacher Octavio Getino und Fernando Solanas „Auf dem Weg zu einem dritten Kino“, ein Manifest, das sowohl das Hollywood-Spektakel („erstes Kino“) als auch den europäischen Arthouse-Auteurismus („zweites Kino“) zugunsten von etwas Neuem ablehnte: Filme, die als Akte des politischen Kampfes entstanden, heimlich gezeigt werden und darauf ausgelegt sind, Zuschauer in Teilnehmer zu verwandeln. Es wurde zum theoretischen Rückgrat einer Bewegung, die die dekolonisierende Welt erfasste. Hier sind fünf wesentliche Filme des Dritten Kinos, der militanten Bewegung, die das Filmemachen in einen antiimperialistischen Kampf verwandelte.

Die Schlacht von Algier

Gillo Pontecorvo

1966

Pontecorvos Nachbildung des algerischen Unabhängigkeitskampfes wurde in der Kasbah mit Laiendarstellern, darunter echten FLN-Veteranen, gedreht und ist so überzeugend inszeniert, dass das Pentagon ihn 2003 zeigte, um Aufstände zu untersuchen (offensichtlich hat er Team America nicht viel geholfen). Der Film ist ebenso revolutionär in seiner Politik wie spannend in seiner filmischen Sprache und hatte kürzlich einen Cameo-Auftritt im Rahmen des Films, den Leonardo DiCaprios Figur in „One Battle After Another“ im Fernsehen sieht.

Die Stunde der Öfen

Octavio Getino und Fernando Solanas

1968

Dies ist das Gründungsartefakt der Bewegung: ein vierstündiges Agitprop-Epos über den argentinischen Neokolonialismus, das unter der Diktatur zwischen den Gewerkschaftshallen geschmuggelt wurde. Normalerweise wurden Vorführungen mitten im Film unterbrochen, um mit dem Publikum zu debattieren, aber diese Praxis könnte auch etwas mit der 260-minütigen Laufzeit des Films zu tun haben.

Erinnerungen an Unterentwicklung

Tomás Gutiérrez Alea

1968

Kubas legendäres Drama handelt von einem bürgerlichen Intellektuellen, der nach der Revolution zurückbleibt, zu entfremdet, um zu gehen, und zu distanziert, um sich ihr anzuschließen. Der Film war ein kritischer Hit. Doch als Gutiérrez Alea versuchte, die Vereinigten Staaten zu besuchen, um dafür mehrere Auszeichnungen zu erhalten, wurde ihm die Einreise verweigert. Ein revolutionärer Film, der ehrlich genug ist, um in der Ambivalenz zu verharren, selbstkritisch, ohne konterrevolutionär zu sein.

Die Schlacht um Chile

Patricio Guzmán

1975–79

Guzmáns dreiteiliger Dokumentarfilm über den Sturz von Salvador Allende ist vielleicht die intimste und eindringlichste Darstellung der Dynamik von Revolution und Konterrevolution im Kino. Der Film, der unter der Diktatur Augusto Pinochets im Geheimen verbreitet wurde, wurde auch heimlich produziert: Crewmitglieder nahmen falsche Namen an und brachten ihre Kameras in den Schussbereich, um die Gewalt auf den Straßen, die Machenschaften der rechten Elite und die zunehmende Militanz der chilenischen Linken festzuhalten. 

Parfümierter Albtraum

Kidlat Tahimik

1977

Die Filmemacher des Dritten Kinos meinten es nicht immer ernst und kamen auch nicht immer aus Lateinamerika. Diese philippinische Komödie folgt einem Jeepney-Fahrer, der davon träumt, Astronaut zu werden und alles Amerikanische vergöttert – zumindest bis ihm eine surreale Reise nach Paris den Verfall im Herzen der kapitalistischen Gesellschaft zeigt. Während die Illusionen des Protagonisten zerbröckeln, verwandelt sich der Film von einem skurrilen Toben in das, was Tahimik im Abspann als feurige „Unabhängigkeitserklärung“ bezeichnete.